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La ética en el diseño textil y modas

La ética en el Diseño Textil y Modas un tema que en la actualidad toma más fuerza por la globalización y los cambios sociales, por los avances tecnológicos, por la industria creciente y por las nuevas formas de vivir en sociedad. Esta tesis es un documento reflexivo que aporta a la comprensión de la ética en nuestro trabajo, desde un análisis cultural, social, ecológico y tecnológico. La tesis en sí, no trata de moralizar nuestros actos, sino más bien de abrir un debate y una profunda reflexión a partir de diversas posturas y opiniones expuestas por profesionales en los diversos campos en donde el diseño interactúa.

AutoraCarolina Vázquez Córdova, Genoveva Malo
Año2011
TipoTesis
PaísEcuador
EditorialUniversidad del Azuay
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DOINA
APAVásquez, C. y Malo, G. (2011). La ética en el diseño textil y modas (Tesis de pregrado). Universidad del Azuay, Ecuador.

La moda y las nuevas identidades en los cambios de siglo

Este es el comienzo de una investigación con perspectiva de género que tiene como objetivo prevenir que la moda se convierta en una herramienta disciplinaria para los gobiernos y las instituciones de control y explorar cómo podemos diseñar y comunicar formas de liberar a los cuerpos, y expresar nuevas identidades de género. La hipótesis es que podemos aprender observando los últimos dos cambios de siglo: En ambos casos podemos ver cómo los cambios de paradigma en el mundo occidental se manifiestan en la adopción de nuevas modas “liberadoras” para la mujer.

AutoraJulia Kovadloff
Año2019
TipoArtículo Académico
PaísArgentina
EditorialUniversidad de Palermo
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DOINA
APAKovadloff, J. (2019). La moda y las nuevas identidades en los cambios de siglo. En XIII Jornadas de Sociología. Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires.

Qué tenían puesto: La moda en la historia argentina

¿Cuándo y por qué los caudillos empezaron a usar el chiripá que antes vestían sólo los nativos? ¿En qué momento Remedios y Mariquita adoptaron los zapatos imperio? ¿Sabías que el poncho no es un invento argentino? ¿Y que San Martín diseñó uniformes? ¿Por qué Manuelita Rosas fue ícono de la moda en Buenos Aires? ¿Cuál fue el presidente más elegante? ¿Por qué los hombres usan blazer? ¿Quiénes promovieron el guardapolvo blanco entre los estudiantes? ¿Cuándo fue obligación que la policía tuviera bigote? ¿Cuándo surgió el rosa para las nenas y el celeste para los nenes?

AutoraDaniel Balmaceda
Año2018
TipoLibro
PaísArgentina
EditorialSudamericana
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ISBN950076220X
APABalmaceda, D. (2018). Qué tenían puesto: La moda en la historia argentina. Buenos Aires: Sudamericana.

Arte andrógino: estilo versus moda en un siglo corto

Echavarren, a través de su libro Arte andrógino, postula tajantemente que la moda no es el camino para la identidad. Propone, en cambio, la vía del estilo como algo contrapuesto, insurgente y categórico en la propia formación de un carácter individual. Ligado a estos términos, establece la androginia como una forma, como un camino dentro de la divergencia estilística para diferenciarse. Echavarren habla de la moda como una forma de domesticación del estilo por parte de la cultura imperante (esfera mayor) sobre los estilos de las subculturas (esferas menores).

AutoraRoberto Echevarren
Año1998
TipoLibro
PaísUruguay
EditorialEdiciones Colihue
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ISBN9974642035
APAEchavarren, R. y Welker, R. E. (1998). Arte andrógino: estilo versus moda en un siglo corto. Ediciones Colihue SRL.

La propaganda, la moda y el consumo en la revista Caras y Caretas (Argentina, 1898-1920)

Este artículo se centra en la propaganda, la moda y el fenómeno del consumo en Argentina entre 1898 y 1910, a través de la revista Caras y Caretas. Se analiza el nacimiento de la publicidad en una sociedad marcada por la inmigración masiva, la naciente clase media, junto a la clase obrera alentada por la movilidad social. La democracia era una realidad que afectaba a los ciudadanos de una forma compleja, mientras el Estado se fortalecía y la mujer iba adquiriendo un nuevo perfil, como centro del proceso de consumo.

AutoraAna Moraña
Año2008
TipoArtículo Académico
PaísArgentina
EditorialRevista Estudios
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DOINA
APAMoraña, A. (2008). La propaganda, la moda y el consumo en la revista Caras y Caretas (Argentina, 1898-1910). Estudios, 16(32), 249-273.

¿Qué moda es arte? Una categorización de la moda que es arte

La moda es arte. Si esta afirmación es cierta: ¿toda la moda es arte?, ¿es factible que un diseñador haga arte o que un artista diseñe moda?, ¿existen distintas formas de esta relación? Hay distintas respuestas a estos cuestionamientos. El presente trabajo analiza diferentes visiones sobre el asunto para luego realizar una categorización de aquellos sectores de la moda/indumentaria que podrían considerarse arte.

AutoraBeatriz Elizabeth Retamozo
Año2017
TipoArtículo Académico
PaísArgentina
EditorialDAYA: Diseño, Arte y Arquitectura
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DOI10.33324/daya.v1i2.29
APARetamozo, B. E. (2017). ¿Qué moda es arte? DAYA: Diseño, Arte y Arquitectura, (2), 45-59.

Entramado: moda y diseño en Latinoamérica

El presente artículo es un trabajo de investigación realizado en base a una serie de entrevistas a diferentes diseñadores latinoamericanos, entre ellos: Camila Milessi y Emiliano Blanco de Kostüme (Argentina), Fabián Zitta de Zitta Costura (Argentina), Cecilia Gadea (Argentina), Ani Alvarez Calderon (Perú), Silvia Tcherassi (Colombia), José Miguel Valdivia (Perú), Liliana Castellanos (Bolivia), Roger Loayza Mainardi (Perú), Rubén Campos (Chile), Alejandro Carlín (México), Carlos Feltes (Paraguay) Héctor Machuca (Venezuela).

AutoraGeorgina Colzani
Año2014
TipoArtículo Académico
PaísArgentina
EditorialUniversidad Ricardo Palma
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e-ISSN1668-0227
APAColzani, G. (2014). Entramado: moda y diseño en Latinoamérica. Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación. Ensayos, (47), 151-162.

Identidad y nacionalismo. Una mirada sobre la búsqueda de identidad y nuevas tendencias en el diseño de modas

Hablar de la situación en la que el mundo se encuentra actualmente resulta contradictorio. Por un lado, es innegable la masificación que produce la globalización, por tanto, la unidad existente entre los distintos países y las nuevas formas de comunicación y acceso a la información posibilitan la conexión instantánea a nivel global; mientras que por otro lado hay una enorme necesidad de diferenciación y, en este sentido, la vuelta a las raíces y la exploración dentro del territorio de origen han dado un nuevo sentido a la moda y le ha otorgado un nuevo rol al diseñador de indumentaria.

AutoraMaría Florencia Bertuzzi y Daniela Escobar
Año2020
TipoArtículo Académico
PaísArgentina
EditorialCuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación
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e-ISSN1668-0227
APABertuzzi, M. F., & Escobar, D. (2020). Identidad y nacionalismo. Una mirada sobre la búsqueda de identidad y nuevas tendencias en el diseño de modas. Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación. Ensayos, (78), 115-127.

Moda y trabajo: la expresión sociocultural de un “saber hacer”

El presente artículo tiene como principal objetivo el análisis de la moda desde un ángulo poco estudiado: el “saber hacer”, como parte de un conocimiento aplicado al trabajo. Bajo ese enfoque, la moda es una forma cultural que orienta ciertas prácticas de vestir a través del consumo, pero además su proyección da origen a la conformación de particulares modos de trabajar dentro de ambientes laborales signados por la confección industrial de ropa.

AutoraAbel Pérez Ruiz
Año2011
TipoArtículo Académico
PaísMéxico
EditorialRevista Nueva Antropología
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ISSN0185-0636
APAPérez Ruiz, A. (2011). Moda y trabajo: la expresión sociocultural de un” saber hacer”. Nueva Antropología, 24(75), 43-70.

Campos de poder artesanales en la comunidad Kamsá de Sibundoy, Putumayo, Colombia. Del trueque a las tendencias de moda.

El objetivo de esta investigación es interpretar estas relaciones de poder de los campos artesanales y sus correspondientes cambios y permanencias identitarias en la comunidad Kamsá. En este trabajo se estudian cinco campos de poder artesanales, a saber: la evangelización, los Cuerpos de Paz, la Escuela Bilingüe Artesanal Kamsá, Artesanías de Colombia y el Centro deDesarrollo Artesanal, en unas relaciones heterárquicas dominantes-dominados, que generan procesos culturales autónomos, apropiados, impuestos o enajenados.

AutoraGloria Stella Barrera Jurado
Año2011
TipoArtículo Académico
PaísColombia
EditorialRevista Apuntes
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ISSN1657-9763
APABarrera, G. (2011). Campos de poder artesanales en la comunidad Kamsá de Sibundoy, Putumayo, Colombia. Del trueque a las tendencias de moda. Apuntes, 24 (2): 178-195